domingo, 11 de novembro de 2018

Steven Tyler, do Aerosmith, pode celebrar oficialmente: casamentos, batizados e funerais.


Enquanto muitos astros do rock tem hobby, como: pilotar avião ou andar a cavalo. Steven Tyler, vocalista do Aerosmith, gosta de ser mestre de cerimonias.

Em entrevista para um repórter da "TMZ", o musico confessou que tem a carteirinha da "Universal Life Church Monastery", que permite que ele conduza casamentos, batizados e funerais. Inclusive Steven disse que já praticou essa profissão paralela, celebrando o casamento do propio filho, e que tem planos de celebrar outros casamentos e ate brincou com a repórter, dizendo que como ministro pode cobrar por cerimônias.


sexta-feira, 9 de novembro de 2018

"The Rasmus faz única apresentação no Brasil, neste domingo, em São Paulo"

Após diversas apresentações sold out pela Europa, a banda finlandesa The Rasmus, um dos grandes nomes do rock alternativo mundial, inicia, hoje (09/11), na Argentina, tão aguardada nova tour pela América Latina. No Brasil, o grupo faz única apresentação, neste domingo (11/11), na Tropical Butantã, em São Paulo. Ainda há ingressos já à venda. Excursão que passará também por Bolívia, Chile, Equador e México promove o excelente e tão aguardado novo álbum “Dark Matters”.  Mais informações abaixo.

Bem-sucedida banda finlandesa está na estrada para promovendo o elogiado novo álbum "Dark Matters" – foto: Anders Thessing

Após diversas encantadoras apresentações sold out pela Europa, a banda finlandesa The Rasmus, um dos grandes nomes do rock alternativo mundial, já desembarcou na América Latina para iniciar a tão aguardada turnê que promove o excelente novo álbum “Dark Matters”.

Lauri Ylönen (vocal), Pauli Rantasalmi (guitarra), Eero Heinonen (baixo) e Aki Hakala (bateria) tocam hoje (09/09), na Argentina. A única apresentação no Brasil, acontece neste domingo (11/11), na Tropical Butantã, em São Paulo.

Ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (www.ticketbrasil.com.br) e em diversos pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. Mais informações abaixo. Excursão também passará pela Argentina, Brasil, Bolívia, Chile, Equador e México.

Confira recado dos músicos especialmente aos fãs brasileiros em https://www.facebook.com/therasmusofficial/posts/2266597756701521

O repertório desta tour conta com 22 músicas, passeando por diversos hits da carreira e as principais novas composições. Confira o setlist executado nas primeiras datas abaixo:
F-F-F-Falling
Guilty
No Fear
Empire
Keep Your Heart Broken
Silver Night
Time to Burn
Immortal
Justify
Nothing
Funeral Song
Paradise
In My Life
First Day of My Life
Livin' in a World Without You
In the Shadows
Holy Grail
Wonderman
Sail Away

Para apresentar “Dark Matters”, o The Rasmus já lançou cinco impressionantes singles, que conseguiram exemplificar o extraordinário trabalho de 10 músicas diretas, ardentes, arrojadas, ambiciosas, espontâneas, com arranjos requintados, ora cativantes, ora melancólicas, e, por ventura, até dançantes e pesadas.

A musicalidade de “Dark Matters” resgata propositalmente diferentes emoções obscuras, melódicas e tristes do inicio de carreira, mas apresentando uma tendência musical muito mais moderna, consistente e certeira.

Formada em 1995, na belíssima Helsinki, o The Rasmus ficou famoso após o lançamento do álbum “Into” (2001), mas conquistaram a fama mundial com “Dead Letter” (2013), o qual ganhou disco de outro e platina em diversos países, sustentado pelo hit “In The Shadows”, que ficou em no topo das paradas por muito tempo.

Em 2012, depois de lançar mais três álbuns e várias turnês mundiais, o grupo resolveu fazer uma pausa na sua agitada agenda. Durante este período, Ylönen mudou-se para Los Angeles, uma mudança que ressoa em muitas das canções que ele escreveu desde então. Agora, o The Rasmus ressurge revigorado, cheio de energia e com um disco que os recolocou novamente no topo das paradas.

DARK MATTERS TOUR 2018
SEP    09    Must Fest 2018, Chisinau, Moldávia
SEP    21    Tallinn, Rock Cafe, Estônia
SEP    23    Gdansk, Stary Manez, Polônia
SEP    24     Wrocklaw, A2, Polônia
SEP    26     Dresden, Alter Schalchthof, Alemanha
SEP    27     Erfurt, Stadtgarten, Alemanha
SEP    28     Eindhoven, Effenaar, Holanda
SEP    29     Franfkurt, Batchkapp, Alemanha
SEP    30     Munique, Backstage Werk, Alemanha
OCT    02     Brno, Sono Centrum, República Tcheca
OCT    03     Kosice, Colosseum, eslováquia
OCT    04     Budapest, A38, Hungria
OCT    05     Linz, Posthof Zeitkultur Am Hafen, Áustria
OCT    06     Salzburg, Rockhouse, Áustria
OCT    08     Roncade, New Age, Itália
OCT    09     Milão, Alcatraz, Itália
OCT    10     Solothurn, Kulturfabrik Kofmehl, Suíça
OCT    12     Lyon, Ninkasi Gerland/Kao, França
OCT    13     Strasbourg, La Laiterie, França
OCT    14     Karlsruhe, Substage, Alemanha
OCT    15     Dortmund, FZW, Alemanha
OCT    18     Norwich, Waterfront, Inglaterra
OCT    19     Newcastle, University, Inglaterra
OCT     20     Nottingham, Rock City, Inglaterra
OCT     21     Glasgow, Garage, Escócia
OCT     23     Manchester, Academy 2, Inglaterra
OCT     24     Bristol, Marble Factory, Inglaterra
OCT     25     Southampton, Engine Rooms, Inglaterra
OCT     26     Londres, Koko, Inglaterra
NOV     09     Buenos Aires, El Teatro Vorterix, Argentina
NOV     11     São Paulo, Tropical Butantã, Brasil
NOV     13     La Paz, Teatro al Aire Libre Jaime Laredo, Bolívia
NOV     15     Santiago, Club Chocolate, Chile
NOV     17     Quito, Antiguo Teleferico, Equador
NOV     19     Monterrey, Escena, México
NOV     20     Monte De Humo, Teatro Metropolitano, México
NOV     22     Guadalajara, C3 Stage, México
NOV     23     Cidade do México, Pabellon Cuervo, México

Links relacionados:
https://www.facebook.com/therasmusofficial
https://www.facebook.com/RadioTvCorsario
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR


SERVIÇO SÃO PAULO
Rádio & TV Corsário orgulhosamente apresenta The Rasmus
Data: 11 de novembro de 2018
Local: Tropical Butantã
End: Av. Valdemar Ferreira, 93 – 200 metros da Estação de Metrô Butantã
Como chegar: http://www.tropicalbutanta.com.br/comochegar
Horário: 18h (open doors) | 20h (Showtime)
Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206
Informações gerais: (11) 3031.0393
Evento Fb: https://www.facebook.com/events/2214217158619265
Classificação etária: 16 anos. Entre 14-15 anos somente acompanhados por pai ou mãe munidos de documentos
Capacidade: 2.500 lugares
Duração: Aproximadamente 90 minutos
Estacionamento: nas imediações da Tropical Butantã (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria

# SETORES / PREÇOS
- Pista meia/promocional: R$140
- VIP meia/promocional: R$ 230
- Mezanino meia/promocional: R$ 260,00

# COMPRA PELA INTERNET – https://ticketbrasil.com.br/show/6190-therasmus-saopaulo-sp

# PONTO DE VENDA OFICIAL (sem taxa de serviço): bilheteria Tropical Butantã

# PONTOS AUTORIZADOS em São Paulo, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. Consulte o ponto de venda mais próximo da sua região em https://ticketbrasil.com.br.

**** Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
***** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
****** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.

"Marcelo Falcão lança o single Viver e video clipe gravado em Fortaleza"



Gravado nos últimos 9 meses no estúdio Toca do Bandido (RJ), o primeiro álbum solo de Marcelo Falcão começa a ser revelado hoje, dia 9/11, com a chegada do single Viver às principais plataformas digitais. Parceria de Falcão com o pai, Ademir Custódio, a gravação conta com colaboradores de peso, tanto na versão do álbum, quanto no clipe que também estreia hoje, no canal de Youtube de Marcelo Falcão.

Um time de músicos de primeira linha participou da gravação de Viver: Bino Farias (baixista do Cidade Negra), João Fera (teclados), Felipe Boquinha (bateria), Marcos Suzano (percussão), Ferinha (teclado), Laudz (teclado), Zegon (efeito) e um naipe de metais formado por Enéas, Edesio Gomes e Vinícius de Souza. A guitarra ficou a cargo do próprio Marcelo Falcão. O single traz ainda um texto criado sob encomenda pelo compositor pernambucano Lula Queiroga, recitado por ele próprio nos primeiros acordes da canção.

Com roteiro de Marcelo Falcão e direção de Raul Machado, o video clipe foi rodado em Fortaleza (CE), nas areias da Praia do Futuro. A cantora Iza, que dividiu com ele o hit "Pesadão", é umas das aparições do clipe, ao lado de diferentes gerações que Falcão quis ter por perto em seu primeiro vídeo como artista solo. Lula Queiroga, Fauzi (Tribo de Jah), Pablo (1Kilo), Helio Bentes (Ponto de Equilíbrio), Chino (Oriente), DJ Negralha, Banda Reação e a digital influencer cearence Gabriela Japanese (@Japanesee) são personagens da história que termina em uma festa onde só se toca vinil, uma das paixões de Marcelo Falcão.

O álbum, co-produzido por Marcelo Falcão e Felipe Rodarte, vai se chamar Viver Mais Leve Que O Ar e será lançado pela Warner Music em janeiro de 2019.

Para assistir: https://youtu.be/OMOVBjrv2-w


VIVER (LETRA)
(Participação especial: Lula Queiroga)

VIVER É UM SONHO MUTANTE
VIVER É RESPIRAR SEM CULPA
VIVER É FAZER PARTE DA FAMÍLIA
VIVER É UMA ETERNA VIGÍLIA
VIVER É MANTER O CORAÇÃO ERETO
VIVER É RESPEITAR TODAS AS LEIS DO AFETO
VIVER É MEHOR QUE SONHAR.

LÁ, LALALALALALALALALA
LÁ, LALALALALALALALALA

VIVER, VIVER A VIDA QUE EU VIVO
ÀS VEZES COM EMOÇÃO, E OUTRAS VEZES COM PERIGO

VIVER, VIVER ATÉ NA CONTRAMÃO
PROCURANDO O TEMPO PERDIDO, O TEMPO PERDIDO
QUE NÃO VOLTARÁ JAMAIS

VIVER, NÃO É FÁCIL NÃO
TEM QUE TER CORAÇÃO, DISPOSIÇÃO
É ACREDITAR NOS SEUS SONHOS
SENÃO O CASTELO CAI

VIVER, VIVER, VIR E VER
VIVER, VIVER, VIR E VER

CADA SEGUNDO QUE PASSA
TODA MODA PASSA
VOU VIVENDO NA RAÇA
MISTURANDO COM A MASSA
É ASSIM QUE EU SEI VIVER

VIVER, VIVER A VIDA QUE EU VIVO
ÀS VEZES COM EMOÇÃO, E OUTRAS VEZES COM PERIGO

VIVER, VIVER A VIDA CADA UM, CADA UM
PROCURANDO UM, PROCURANDO UM SENTIDO
E É ASSIM QUE EU SEI VIVER.
VIVER, VIVER ASSIM SEM MEDO EU VOU VIVENDO
E CADA SEGUNDO APRENDENDO E
APRENDENDO, E CADA VEZ, EU APRENDO MAIS

LÁ, LALALALALALALALALA
LÁ, LALALALALALALALALA

VIVER, VIVER, VIR E VER
VIVER, VIVER, VIR E VER

CADA SEGUNDO QUE PASSA
TODA MODA PASSA
VOU VIVENDO NA RAÇA
MISTURANDO COM A MASSA
É ASSIM QUE EU SEI VIVER

LÁ, LALALALALALALALALA

Assessoria de Imprensa - Marcelo Falcão: 
Belinha Almendra: belinha@coringacomunica.com.br (21) 98102-2401
Andrea Tenório: coringa.imprensa@gmail.com (21) 2259-6042
Piky Candeias: pikycandeias@batucadacomunicacao.com (11) 98202-3804
Marcus Cesar: marcao@batucadacomunicacao.com (11) 99486-2320

Marcelo Falcão na Internet:
https://www.facebook.com/marcelofalcaooficial/
https://www.instagram.com/marcelo_falcao/
https://twitter.com/marcelo_falcao
https://www.marcelofalcaooficial.com.br/

quarta-feira, 7 de novembro de 2018

"DEERHUNTER ANUNCIA 8º DISCO PARA 2019"

Why Hasn’t Everything Already Disappeared? chega em 18 de janeiro; neste domingo (4), banda faz show único no Balaclava Fest (SP)


OUÇA “DEATH IN MIDSUMMER”, 1º SINGLE DO DISCO 

Como descrever um disco atemporal, preocupado com o desaparecimento da cultura, da humanidade, da natureza, da lógica e da emoção? Por que fazer um álbum como esse em uma era em que a atenção foi reduzida a quase nada, e os medidores de música se transformaram em algoritmos e playlists? Por que levantar da cama? Por que tudo não desapareceu ainda?

O oitavo disco do Deerhunter, Why Hasn’t Everything Already Disappeared?, deixa as perguntas de lado para criar respostas. Gravado em diferentes pontos da América do Norte, o complexo trabalho passeia por influências que vão desde os inovadores acordes de “Death in Midsummer” até a experimentação em “No One’s Sleeping”. Tudo excluindo a possibilidade de uma aura nostálgica, um conceito que o Deerhunter não quer mais explorar.

O LP é resultado de um contínuo estudo de como encontrar novas maneiras de usar microfones, baterias e sons orgânicos e sintéticos dos teclados. As guitarras que restaram foram introduzidas diretamente na mesa de mixagem, sem amplificadores ou um objetivo vintage. Tudo isso mostra uma inusitada faceta da banda que já tem quase 15 anos de carreira.

O Deerhunter fez um disco de ficção-científica sobre o presente. É algo necessário? É algo relevante? Talvez para uma pequena audiência. O dadaísmo foi uma reação aos horrores da guerra. O punk, aos lentos e vagos anos 1970. O hip-hop é uma cultura musical que desafiou as noções vigentes sobre a experiência dos negros ao redor do mundo. A atual música popular está reagindo a quê?

O anúncio de Why Hasn’t Everything Already Disappeared? chega poucos dias antes do primeiro show da banda no Brasil. O grupo, formado por Bradford Cox, Lockett Pundt, Moses Archuleta e Josh McKay é uma das principais atrações do Balaclava Fest, que além do Deerhunter tem no line-up Warpaint, Mercury Rev, Barbagallo, Marrakesh, Metá Metá, Jaloo e Moons.

A oitava e maior edição do festival acontece em São Paulo no dia 4 de novembro (domingo) na Audio, e contará com dois palcos, áreas de convivência e alimentação. Os ingressos estão à venda no site da Ticket360, com parcelamento em até 6 vezes, ou podem ser adquiridos sem taxa de conveniência na bilheteria da casa de show e em mais pontos de venda (veja serviço abaixo).


Capa e track list comentada de Why Hasn’t Everything Already Disappeared? 


LADO A
1. “Death In Midsummer” (4:22)
Legenda de uma fotografia encontrada no livro Revolution In The Streets of St. Petersburg, July 1917. A foto mostra pessoas fugindo de pilhas de corpos mortos. 

2. “No One’s Sleeping” (4:26)
Em 16 de junho de 2016, Helen Joanne Cox, integrante do partido trabalhista, morreu depois de ser baleada e faqueada múltiplas vezes por Thomas Mair, em Birstall, na Inglaterra. Ele tinha problemas psicológicos e estava ligado a uma organização de neonazismo. Ele gritou “Inglaterra em 1º lugar” enquanto realizava o ataque. 

3. “Greenpoint Gothic” (2:02)
Um interlúdio arquitetado para sintetizadores e bateria. 

4. “Element” (3:00)
Um poema dramático sobre a ecologia (uma paisagem feita em meio a águas poluídas) 

5. “What Happens To People” (4:16)
Um elogio às emoções. 

LADO B:
6. “Détournement” (3:26)
Um cartão postal da corrente de ar. 

7. “Futurism” (2:52)
A nostalgia é tóxica. 

8. “Tarnung” (3:08)
Uma caminhada pela Europa chuvosa. 

9. “Plains” (2:13)
James Dean passou o verão de 1955 em Marfa, no Texas (EUA), filmando Giant, antes da sua morte em 30 de setembro.

10. “Nocturne” (6:25)
Um vídeo ao vivo do pós-vida.


Ouça http://4ad.co/DeathInMidsummer/

Assista https://youtu.be/zG2TgCuMcjM

Pré-venda álbum http://smarturl.it/deerhunter_whead


Serviço:
Balaclava Fest Com Warpaint, Deerhunter, Mercury Rev, Barbagallo, Metá Metá, Jaloo, Marrakesh e Moons
4 de novembro, domingo
Abertura da casa: 16h00
Classificação: 16 anos
Audio - Av. Francisco Matarazzo, 694 - Barra Funda - São Paulo - SP
Capacidade da casa: 3.200 pessoas
Acesso para deficientes: sim
Local para alimentação: sim
Wifi: sim
Venda Ingressos: Bilheteria Audio (de segunda a sábado das 13h às 20h)
Site ou aplicativo Ticket360 - https://www.ticket360.com.br/evento/9377/balaclava-fest 
Cartões: Visa, Master, Amex, Hipercard
Pontos de venda Balaclava Fest | Sem taxa de conveniência:

Audio
Av. Francisco Matarazzo, 694 - Água Branca, São Paulo
Próximo ao Metrô Palmeiras - Barra Funda
Horários: Segunda a sábado das 13h às 20h.
Breve (Venda somente em dinheiro)
Rua Clélia, 470 - Pompéia
Horários: Abre somente em dias de shows na casa.
Conferir programação em fb.com/brevepompeia
Locomotiva Discos (Venda somente em dinheiro)
Rua Sete de Abril, 154 (Rua Alta / subir escadas rolantes) - Loja 8 - Galeria Nova Barão
Horários: Segunda a sexta das 10h às 20h. Sábado das 10h às 18h.
Kraut Bar (Venda somente em dinheiro)
Rua Barão de Tatuí, 405 - Santa Cecília
Horários: Terça a sexta, das 12h as 15h / das 18h as 00h.
Sábado do meio dia à 1h da manhã.
Domingo do meio dia às 17h.


Informações à imprensa:

DEERHUNTER
Simone Catto (ForMusic)
[simone@formusic.com.br]simone@formusic.com.br
(11) 99772 0208

Anna Mota (ForMusic)
[anna@formusic.com.br]anna@formusic.com.br
(11) 99622-3247

"Após anúncio do novo álbum, White Lies lança o single Believe It"

Single acompanha as novidades do novo disco que será lançado pela [PIAS] 

Crédito: Divulgação

O sucessor do último trabalho da banda, lançado em 2016 (e que leva o nome de Five) só será lançado em 1 de fevereiro de 2019, mas enquanto isso, o White Lies presenteia os fãs com o lançamento da enérgica “Believe It”.

“Trata-se de tipos de terapia vistos a partir de uma perspectiva mutável daqueles que são apaixonados por ela, dos céticos e daqueles que querem ganhar dinheiro com isso. Escrevemos no meio das sessões e tornou-se instantaneamente uma de nossas favoritas. São quatro minutos de uma cantoria ‘non-sense’ com muitos ingredientes que usamos antes, por isso esperamos que os nossos fãs adorem” explica a banda.

Escrita e gravada em ambos os lados do Atlântico - o guitarrista e vocalista Harry McVeigh mora em São Francisco – a banda composta por Ed Buller, o engenheiro James Brown (Arctic Monkeys, Foo Fighters) em Los Angeles e Londres e que trabalha com Alan Moulder, em tarefas de mixagem.

Mais ousado do que os trabalhos anteriores, Five chega a novas alturas criativas em meio a um cenário musical em constante evolução, proporcionando uma perspectiva viva, íntima e, às vezes, muito pessoal. Um conjunto de faixas também apresentam contribuições de sintetizadores e teclados, cortesia do renomado produtor Flood.

Para mais informações, acesse o site oficial whitelies.com

 
Ouça "Believe It":

"Pom Poko anuncia álbum de estreia, Birthday"

Disco será lançado em 22 de fevereiro de 2019 pela Bella Union

Crédito: Divulgação

Entre as melodias docemente punks e as explosões de discoteca e art-rock, a banda marcou sua parceria com o selo Bella Union no início deste ano com a revelação da estridente e imprevisível "Follow The Lights", com sua batida pesada e desajeitada funcionando como uma impressionante declaração das intenções dos novatos. Com o anúncio do primeiro álbum, o Pom Poko compartilhou outro novo single, "My Blood".

Mal domada por uma marca de tempo, mudando rapidamente numa junção de teclas, caótica e barulhenta, a faixa de grande energia define um tom excitante para o álbum como um todo.

Pom Poko é formado por Ragnhild (vocal), Ola (bateria), Jonas (baixo) e Martin (guitarra). Os quatro se conheceram enquanto todos estudavam no Conservatório de Música de Trondheim, na Noruega, e rapidamente atraíram o interesse de um público mais amplo quando começaram a tocar e a compor juntos.

O grupo cita uma gama variada de influências para o seu som único, incluindo “(West) - música africana como Oumou Sangaré e Ali Farka Touré; bandas indie como Vulfpeck, Palm e KNOWER; bandas barulhentas e potentes como Hella e Death Grips; e músicas com letras interessantes como Jenny Hval e Nick Drake.”

Falando sobre a origem do nome, tirado de um dos mais vigorosos filmes do estúdio de animação japonesa Studio Ghibli, a banda explica: “O filme Pom Poko capta muito do que gostaríamos que nossos shows fossem: alta energia, ritmo acelerado, muito estímulo para olhos e ouvidos - e, o mais importante, algo que fosse realmente louco e divertido. O filme é basicamente o tempo da sua vida por duas horas, e depois você está em algum estado de êxtase, exausto. Além disso, os guaxinins do filme e os guaxinins em geral são realmente durões”.

E o jeito de ser durão da banda aparece em grande parte da abertura intitulada "Theme1", que localiza um ponto ideal entre Deerhoof e Battles, enquanto o cantor Ragnhild lança gritos claros e rebeldes sobre a guitarra de Martin. Os singles “My Blood” e “Follow The Lights” são melodias sedutoras e doces sobre rajadas de som, enquanto o “My Work Is Full of Art” oferece uma espécie de declaração de missão: “I’ll just let freaky surround me ”, canta Fangel.

Além disso, o dinamismo instintivo do Pom Poko provoca emoções construtivas a partir de experimentos de fusões entre vários limites. Estilhaços de notas de guitarra saltam de rajadas de bateria na correção de serotonina de "Blue", antes que a doce "Honey" apareça sequenciado ao lado das batidas tonais de "Crazy Energy Night".

A faixa-título relembra canções de aniversário docemente tristes com uma pitada rebelde (“I’m not your bitch!”). Enquanto "Daytripper" é uma imitação de uma banda que não é mais capaz de medir suas palavras e nem de limitar seu alcance.

“If U Want Me 2 Stay” se assemelha a “The Tra La La Song” refeita como um hino sci-fi cyber-pop despreocupada, enquanto “Peachy” fecha o álbum com uma melodia exultante e uma última declaração de independência transformadora: “Watch me as I shape shift.”

Ouça "My Blood":

Veja o teaser do álbum:

Confira a tracklist de Birthday:
Theme1
My Blood
Follow The Lights
My Work Is Full Of Art
Blue
Honey
Crazy Energy Night
Birthday
Milk Trust
Daytripper
If U Want Me 2 Stay
Peachy


Para mais informações acesse: www.pompoko.no

John Grant retorna após três anos com o álbum “Love Is Magic”

Trabalho traz 10 músicas inéditas que exploram diversas formas da música eletrônica

Crédito: Divulgação

Em seu quarto álbum, Grant continua a evoluir, criando seu álbum mais eletrônico até agora. Love Is Magic foi produzido por Grant ao lado do especialista em sintetizadores analógicos/colecionador Benge, assim como Paul Alexander, da banda Midlake.

Depois do lançamento da faixa “Preppy Boy”, o artista apresentou outro single do trabalho, "He's Got His Mother's Hips" no programa de Jools Holland. Assista a performance no link https://www.youtube.com/watch?v=ijImetuk91w.

Qualquer um familiar com a história de Grant reconhecerá suas lutas – vícios e saúde, relacionamentos amorosos e questões de confiança.  O novo trabalho segue o aclamado Grey Tickles, Black Pressure, de 2015

Dessa turbulência ele forjou outra coleção cativante de discussões calorosas e confissões muitas vezes brutais, onde humor, medo, ansiedade e raiva se sobrepõem.

“Cada disco que faço é mais uma mistura de elementos de quem eu sou. Quanto mais eu faço isso, mais confio em mim mesmo, e mais próximo eu fico de fazer o que imaginei na minha cabeça”, comenta Grant.

Para mais informações, acesse o site oficial do artista www.johngrantmusic.com <http://www.johngrantmusic.com> . Confira a capa do álbum:



Ouça Love is Magic:
johngrant.Ink.to/loveismagic